정원의 시간을 담다

김명윤 작가는 부친에 이어 2대째 조경가의 길을 걷고 있다. 어렸을 때부터 조경회사와 조경수 농장을 운영해오신 부친 덕분에 자연스럽게 식물과 친해질 수 있었다. 농장에 있으면서 오랫동안 나무의 성장 과정을 경험했기 때문에 정원 디자인에서 식물의 시간까지 생각하며 담아낼 수 있게 됐다.

자연과 사람이 공존하는 정원

본격적으로 가든디자이너로서 주목을 받게 된 것은 동네정원을 주제로 했던 2019년 서울정원박람회부터다. 김명윤 작가는 마을 주민들이 정원에서 식물을 알아가고, 삼삼오오 대화를 나눌 수 있는 공공 정원을 조성하여, 작가부 대상의 영예를 안았다. 정원은 함께 누리는 공간이라는 그의 생각이 많은 사람의 마음을 움직인 것이다. 조성 과정에서는 동네 주민과 호흡하며 서로 도움을 주고받았다. 남해상회에서는 정원 조성에 필요한 전기를 제공해주었고, 정원 뒷집에서는 여름철 시원한 얼음물로 기운을 북돋아줬다. 마실을 다니며 응원을 해주시던 할머니의 좋은 기운이 아직도 잊혀지지 않는다. 정원의 주인은 식물이지만, 그것을 이용하는 사람 역시 주인공이라는 것이 그의 지론이다. 그래서 만들고 즐길 사람이 없는 정원은 더 허전해 보인다고 한다.

좋은 정원은 멋진 정원이 아니다

‘공감’을 중요하게 여기기에 디자인에서도 실용성에 높은 비중을 둔다. 디자인 단계에서 클라이언트와 소통할 때에도 그렇다. 그는 클라이언트에게 핀터레스트에서 찾은 멋진 정원 말고 스스로가 납득할 수 있는 나만의 정원을 조성할 것을 제안한다. 멋진 디자인을 그리더라도, 막상 시공에 적용해보면, 결과물은 정원주와 어울리지 않는 정원이 만들어지는 경우가 많았다. 나만의 정원을 갖고자 한다면 직접 정원을 찾아다니며 경험을 하는 일을 선행해야 한다는 것이다. 결국 좋은 정원이 지속되기 위해서는 정원 속에 이용자인 ‘나’를 오롯이 담아내는 것이 필요하다. 중요한 것은 정원 자체보다는 그것이 지속되기 위한 정원주의 마음과 의지이기 때문이다. 김명윤 작가는 이러한 의지가 있는 클라이언트라면 최고의 케미로 좋은 정원을 함께 만들어갈 수 있다고 말한다.

[Portfolio] 오산초당

기존 지형은 경사가 있는 구릉지였다. 이 지형에 대한 기억을 가지고 우리는 식물들에게 여러 가지 인내의 조건들을 제시하기 위해 산벽정원과 서저울을 도입했다. 식물들은 척박한 땅, 돌 틈, 물속과 주변, 그늘진 곳 등에서 인내의 시간을 보내고 있다. 이러한 조건들을 도입하여 다양한 상황 속에서 식물들이 인내하고 있음을 보여주고자 했으며, 인내의 시간들이 어떻게 흘러가는지를 표현하고자 했다. 우리도 식물과 같다. 결실을 보기 위해 인내의 시간을 보내고 있는 이들에게 식물의 힘을 전해준다. 오산초당, 인내의 숲으로 초대해 정원의 즐거움과 일상에 지친 이들에게 위로를 전한다.

Designer's Talk

“정원을 조성할 때 간과하기 쉬운 것이 있어요. 바로 흙이죠. 흙의 성질이나 배합비, 구조에 대해 많은 생각을 하게되면, 식물은 오랫동안 좋은 환경에서 자랄 수 있어요. 그래서 저는 처음 기반을 다질 때 식물마다 적합한 흙을 만들어요. 사실 일부러 그런 작업을 하는 것은 쉽지 않았습니다. 하지만 중요한 것은 정원이 준공되었을 때가 아니라 그 이후의 모습이에요. 그래서 저는 정원에서의 흙의 사용에 중요하게 생각하고 있죠.”